From 《時代論壇》: 《鐘聲》是經典！

福音‧音樂‧越界

鍾一匡 鍾一諾

●麥世賢

引子：

由基督徒兄弟鍾一匡與鍾一諾自家創作的福音唱片《鐘聲》，憑製作之專業、水準之高，得到樂評人、樂迷及Hi-Fi發燒友激節讚賞；而這兩位「名不見經傳」的信徒能夠邀請數十位頂尖中外樂手（包括信徒與非信徒）參與唱片製作，更成為本港音樂圈的佳話，令《鐘聲》成為多年來少數引起坊間注目及迴響的福音唱片，跨越福音音樂的疆界。

內文：

從《鐘聲》可見，鍾一匡與鍾一諾（Henry & Roger Chung）熟悉基督信仰，不難想像他們已在教會浸淫了相當一段日子。確實，Henry與Roger成長自基督教家庭，自小跟父母參加循道衛理聯合教會香港堂，上兒童主日學，唸的也是基督教小學。他們坦言，雖然當時常唱詩歌、背金句，也熟讀聖經，但只是「星期日信徒」，對信仰並無熱情。

兩兄弟中學時代遠赴美國唸書，在彼邦才真正體會信仰的對自己的重要，重新與上帝建立緊密的關係。「可能人大了，見識多了，覺得世界很美好，為何不向人傳福音和愛的信息？」隨著年月漸長，Henry愈發體會耶穌教導的真實，因此立志活出信仰。Roger到美國初期，並不常上教會，但他心裡知道自己沒有離開神。到了唸大學的後期，他跟朋友分享自己的信仰，卻解答不到朋友對信仰的疑問，「我是個好勝的人，當時醒覺自己其實不熟悉這個信仰，但又知道它是好東西，因此決定認真了解它，與人分享，改變人的生命。」

Henry與Roger改變了對信仰的態度，幾年前回港後，積極投入教會，主動參與事奉，到醫院、老人院服事，也有到內地短宣，更分別憑著精湛藍調口琴（Harmonica）技藝與雄渾嗓音，以及對音樂的熱誠與識見，在教會以音樂事奉；跟年少時的被動，是脫胎換骨。

既然得到上帝給予的音樂恩賜，兩兄弟就決意將自己創作的福音歌曲，出版成唱片，用新歌回饋上帝。

唱片名曰《鐘聲》，收錄了十四首作品，計有R&B、Doo-Wop、Gospel、Bossa Nova、American Folk、Hip Hop、粵語流行曲、Reggae等等，曲風之多樣化，可見二人音樂視野之廣闊；而演繹出來的水準也極高。能夠駕御各種類型音樂，除了靠二人的音樂知識和技巧，亦有賴數十名中外頂尖樂手及幕後製作人的參與：包以正、歐永財、Ted Lo、Barry Chung、Johnny Yim、霍世潔、Howard McCrary……單看樂手的強勁陣容，很難相信Henry與Roger是第一次出版唱片。

從美國回港後，他們初步有了灌錄唱片的念頭，就到處拜訪基督教音樂機構及坊間的音樂人，尋求專業意見。不少人都鼓勵他們出版，但也試過給人潑冷水，「有基督教音樂人跟我們說：『基督教音樂用不著製作得那麼專業，香港的市場接受不來；用那麼好的音樂人做音樂，若果最終失敗了，我怕你們可能會接受不來。』（大意）那番說話，更證明我們的方向是對的，我們做的是新的東西，令我們更有動力去做好。」他們強調，為上帝所做音樂，要盡力做到最好，不用理會市場不場市，「其實就是秉承著福音音樂（Gospel Music）的精神──福音音樂當年也是種新的音樂。」希望以多種音樂型態去演繹粵語福音音樂，突破以往粵語福音音樂的框框，正是他們的目標：「我們想做到一個效果，就是令人覺得福音歌可以咁『潮』，咁『潮』也可以咁福音。」

除了上述的「曲線的激勵」，也有正面的讚賞，令他們更有信心去實踐大計：歌手泰迪羅賓聽了他們的Demo，跟他們說：「我不是基督徒，但你們的歌令我很感動，這個神要我們去感謝。一定要出版（這張唱片）。」由於二人對音樂的熱誠和專業，令數十位中外歌手、樂手和製作人踴躍相助，更令二人喜出望外。

再次證明那句陳腔濫調的說話：音樂可以跨越疆界。管它膚色、種族、信仰……

框文一：

Henry Chung

只要看過Henry在盧冠庭演唱會中技驚四座的演出，就會知道他是個頂尖的音樂人。

Henry自小習琴，卻視之為苦差，「那時常要彈些難聽的歌和考試歌，的確是考到了八級，但自知彈得不好，就放棄了。」直至Henry聽到香港藍調口琴大師William Tang的Movin' On唱片，驚為天人，立志成為口琴家。或許學不得其法，Henry練了一段日子也吹奏得不好，也得暫時放棄。幾年後，他終於領悟到吹奏口琴的道理，而啟蒙他的，是位露宿者，「我偶然在美國街頭遇到他在吹口琴，就請他教我，他對我說：『你吹好（琴的其中）三個孔再說。』」其實那就是由淺入深的道理。Henry照其指點苦練了三個月，見略有進展，便乍起膽子，上酒吧與一支樂團Jam歌；事後雖被人貶斥，但得到該樂團的鼓手策勵，並引薦給曾任美國搖滾／藍調樂手Bo Diddley樂團的低音結他手Jesse James Johnson，成為其樂隊成員，四處演出。憑著嫻熟的琴技，Henry旋即在當地藍調音樂圈名傳遐邇，與不少知名樂手合作，包括：Soul Jazz／Hard Bop鋼琴手Bill Heid、藍調結他手Bob Margolin等，亦曾在華盛頓著名的爵士樂場所Blues Alley演出，後來更成立自己的樂隊Sonny Boy Chung All-Stars。

框二：

Roger Chung

Roger也是從小學鋼琴，但真正的音樂啟蒙，還是在文化大熔爐──美國。「我五歲開始學琴，鋼琴老師覺得我彈琴太用勁，像敲打鋼琴，斷言我難以栽培；但我也硬著頭皮考到六級。」Roger說，直至他在美國Peabody Music Conservatory修讀鋼琴及聲樂期間，跟另一音樂老師習琴，才茅塞頓開，「那位老師說我不用改變（猛力彈奏的方式），因為那是我的風格。」事實上，Bebop（一種爵士樂類型）創立者、美國爵士鋼琴大師Thelonious Monk就以敲擊樂彈奏綱琴聞名。Roger悟出音樂是自由的道理，恬然開朗，自此更加享受演奏。（唱片Bonus Track〈同頌主恩〉正可欣賞到Roger的「重手」琴技）

框文三：

拉闊香港福音音樂光譜

●細言

圖：1144-4g (《鐘聲》內附小冊子詳細列明歌曲的音樂類型（Genre）、該類型的簡史，以及創作背景，讓音樂人和作品得到應有的尊重。

「《鐘聲》可能是香港福音界，甚至香港樂壇的一次重要突破。」鍾一匡與鍾一諾。

如果說鍾一匡與鍾一諾（Henry & Roger Chung）的福音大碟《鐘聲》是一次突破，其突破之處就在於拉闊了香港福音音樂的光譜。

十四首歌，十四種風格，且能演繹出每種類型的神髓，已是一項成就，加上以Hi-Fi發燒天碟的音質製作，本港福音音樂界，從未有人做過。

〈騷靈頌二〉是Traditional Gospel，由美國福音歌手Howard McCrary與Roger合唱；Henry的口琴吹奏、Bob Mocarsky的風琴、三位Gsopel女聲和唱（中段的「三疊阿門」和唱是神來之筆），徹底就是Gospel，令人感覺置身美國黑人教會參與敬拜；中段粵語和英語一唱一和（call and response）的唱法，尤其精彩。

〈行公義、好憐憫〉由曾德康的Upright Bass、Robbin Harris的敲擊、Billy Chan背景的豐富聲響運動和基督徒Hip Hop組合漁夫的rapping構成，是很Upbeat的Hip Hop作品，著名二胡演奏家霍世潔粉墨登場，提升作品的層次。

Roger、Eternity Girls和鄧婉玲合唱的〈愛的經典〉是三拍子的甜美清新之作；歌詞拼貼自八段新舊約經文，數算上帝恩典的心情令人感動，得以暫且放下「是否乎合神學邏輯」的狐疑。

〈心中亮光〉由本地結他大師歐永財彈奏法林明高結他引子，結他高手Barry Chung的結他、曼陀鈴與敲擊，將時空凝結在西班牙和墨西哥之間；如此懶洋洋的拉丁氛圍，歌者細細唱吟的，竟然那麼的福音、那麼的教會。

粵語福音音樂配Bossa Nova也有先例，但由香港頂級爵士結他手包以正、鋼琴手Ted Lo、低音結他手Sylvain Gagnon、鼓手Anthony Fernandes、歌手羅敏莊這個黃金陣容合奏的〈赤子之心〉，更教人驚豔。

受張學友啟發而創作的〈感謝神〉，是Doo-Wop曲風，也是本地罕見的嘗試。Roger學過聲樂，唱功殊不簡單；他深受張學友影響，唱腔也有幾分張氏風格，國語歌曲〈好撒瑪利亞人〉和〈心在顫抖〉最為明顯。前者旋律動聽易上口，經本港流行曲製作人Johnny Yim編曲，Pop得徹底；後者是記念四川地震的安魂曲，像〈李香蘭〉的哀怨，歌詞出自他們的叔公許明龍手筆，悲慟欲絕處，尤甚於音樂。

《鐘聲》的歌曲風格多變，歌詞亦算多元化，也具普世性，顯然受循道衛理宗派薰陶，不囿於教會四堵牆，除了讚美上帝，也有宣揚世界和平的〈夢想……有一天〉、愛惜身邊人和事的〈鐘聲〉、關心社會的〈行公義、好憐憫〉、記念四川地震的〈心在顫抖〉、悼念離世祖母的〈回到主身邊〉、安慰受創心靈的〈天明不再有淚〉。

聽慣了黃偉文和林夕前衛破格的歌詞，也許會略嫌《鐘聲》的歌詞有點「舊派」，但其實那是他們向八十年代致敬之舉，也反映其音樂根源所在：諸如〈動力信望愛〉的「聽鬧市聲音」；林子祥〈沙漠小子〉的「百支箭」；關正傑、區瑞強、盧冠庭〈蚌的啟示〉的「沙中蚌」；張學友的〈月半彎〉等等。〈夢想……有一天〉更把Beyond〈光輝歲月〉的「黑肌膚」、Cat Stevens的Where do the children play?的「孩童在那裡嬉戲」和馬丁路德金牧師I have a dream的演說片段共冶一爐，堪細細品味。

當理性的左腦要說：「《鐘聲》的音樂風格還可以更闊，歌詞可以更富時代感」之際，感性的右腦已衝口而出：這是經典！