AM730- 翁子光影評：青春不是什麼

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已故意大利電影大師安東尼奧尼(Mi chelangelo Antonioni)曾 經說過﹕「電影導演的問題是擁抱一個會成熟而且會消耗自己的真實，然後說明這個動作，直逼到一個點，再往前邁進，像有新鮮的觀點。電影不是一個意象﹕景 物、姿態、手勢。而是一個不可溶解的整體伸展的一段時間，浸淫融合，決定自己真正的精髓。」看了《烈日當空》，是麥曦茵導演的處女作，可以說是青春片，不 過更準確的說法，應該說是一部傷痕電影，讓我們看到傷痕累累的思考命運者，這不單只是擁有青春的人，更是所有對命運無聲吶喊的人，看清楚了自己是如何孤獨 而又欲哭無淚的人，所以電影裡的哀慟，是被所謂的友誼這層糖衣包住，電影中人在轟烈的友誼中發現自己的孤獨，深深蘊藏在自我與思考自我的合中又分的解構過 程之中，深邃又無遠拂屆。自我這口井，是愈挖它愈不期然挖出孤獨來，成長要你把孤獨喝下去止喝，它卻往往哽在少不更事的我和你的咽喉間。《烈日當空》作為一部香港片，在香港只是非常有限地上映，非常可惜，因為她是港片罕有的真摰之作，導演正是在電影裡，把自己的世界觀消耗在一個又一個的細節 (其實是其觀點上)， 敘事寫意又包含具刻度的人性觀察，人物生動可愛，演員情感爆發合度，對白偶有精警大致上又不失自然，沒有無病呻吟，細節飽滿而寄情於生活狀況，可見導演對 現代人生活的關心和想像，完全沒有很多香港導演所犯自以為是的毛病，然而電影語法及結構的紊亂是此片可以被挑剔的地方，可是這也可以被說成是不拘一格，風 格的跳躍與青春躁動的形態又恰好般配。        馬路上超現實的芭蕾舞所代表青春與現實對衡間的尷尬又美麗；重遇曾經不敢反抗的童黨從矢志報仇到要救人的反英雄卻人性的心理；「有發生過就是有發生過」的 感慨一反青春有胡作非為的條件；被拍色慾影帶的神秘少女帶來的浪漫想像與真實悲情；親手了結亦友亦愛的人後，在醫院裡世界時空逆倒的超現實處理是詩意地控 訴世界的井然秩序；七個青年的夢決不是典型的理想主義，卻都一律是對世界的錯誤相信後的反射哀求，電影是以深度探索的方式以引起共鳴去反勵志，透過瓦解典 型想像的春青去重塑青春，仍是大鳴大放，卻不是沒心沒肺，電影告訴我們青春是失落於認知世界的過程裡，勃發和綻放的是對自己的無助的不投降過程的如花開般 的張羅，對世界的觸角的初長成開放，像剛睜眼看烈日當空，普照汗膚，不舒服又刺激的暢意，充滿存在主義的內省力量。        香港一直沒有出色的傷痕電影，我懷疑與香港缺乏用心認識自己的導演有關，麥曦茵這部電影的誠意，來自她對青春的切身反思，這部電影包含的成長議題，也在導 演思考裡同步萌芽，因為導演也在創作中大幅成長，條件就是﹕她願意成長，願意坦誠地問自己是甚麼，和世界有甚麼關係，她不單純用「相信」做結語，她明白青 春不是單純的情懷，而是智慧的煉成，是意識的還原，是對時間和命運仍然保持懷疑和憤慨。原文引用： http://hk.myblog.yahoo.com/yungtszkwong/article?mid=1409